Bremen. Zum fünften Mal feiert der Verein Musikszene Bremen vom 20. bis 23. November 2025 im und um das Kulturzentrum Lagerhaus weibliche und queere Künstler*innen. Das alles mit einem Angebot aus Konzerten, Workshops und Austausch.

17,5 Prozent: Diese Zahl beziffert den Anteil nicht-männlicher Künstler*innen am Programm Bremer Musikclubs im Jahr 2023 (hier die Studie). Wie der Wandel hin zu einer geschlechtergerechten Musikszene aussehen kann, will das Festival WD*42 an drei Tagen herausarbeiten. Die Organisatoren beschreiben das Festival als einen Hybrid aus Workshop-Oase, Netzwerk-Lounge und Konzerterlebnis. Im und um das Kulturzentrum Lagerhaus können sich weibliche und genderdiverse Musiker*innen weiterbilden, austauschen und vernetzen, um Unsicherheiten zu überwinden und Sichtbarkeit einzufordern. Weitere Programmpunkte wie Konzerte, Lesungen und Partys sind explizit für alle geöffnet, heißt es von den Veranstaltern. „Denn um festsitzende Rollenbilder zu lösen, braucht es Zusammenhalt in Bremens Musikszene – über Geschlechtergrenzen hinaus“, heißt es in der Ankündigung.

Konzerte

Jazz meets Pop meets Punk – der Konzert-Abend quer durch alle Genres zeigt, wie die Line-Ups aussehen könnten. Stripes Called Zebra ist eine Modern Jazz Band aus Bremen. Die fünf Musikerinnen streifen verschiedenste Genres und ziehen ihre musikalische Inspiration aus Hip-Hop, Jazz und Fusion. Baby Of The Bunch kombinieren catchy Lyrics, brachiale Gitarrenriffs, treibende Beats und elektronische Synth-Sounds zu einem Mix, der gleichermaßen zum Tanzen und Mitsingen animiert. Safis experimenteller Noise-Rock betritt neue Pfade. Die Wall Of Sound der dreiköpfigen Band, bestehend aus Gitarre, Bass, Schlagzeug und Elektronika, ordnet sich zwischen Post-Punk, No Wave und Avantgarde ein.

Workshops

Einfach machen: In Workshops begleiten Expert*innen aus allen Ecken des Musikbusiness die Teilnehmenden bei der praktischen Erkundung neuer Methoden und Möglichkeiten. Die Musiker*innen Clarks Planet und Jessovski laden zur Listening Session und vermitteln Methoden des kreativen Songwritings. Im Studio Hedwig zeigt Audio Engineer Marta wie eine einfache Aufnahme aufgebaut und erfolgreich umgesetzt werden kann. Oder doch lieber eintauchen in die elektronische Welt der Synthesizer und Sampler mit den Musikerinnen lil.lili & neon.black.cat? Während Labelinhaberin Johanna Bauhus Einblick in die Grundlagen des digitalen Self-Releasings vermittelt, verrät Bookerin Dominique Panther-Robinson, worauf es bei Bewerbungen bei Veranstalter*innen ankommt – damit der ersten Tour garantiert nichts mehr im Weg steht.

Austausch und Networking

Ob beim Pubquiz im Eisen, bei der Lesung zu feministischer Musikgeschichte oder beim gemeinsamen Lunch: In verschiedenen Formaten sollen Musiker*innen Raum finden, um sich auszutauschen und zu vernetzen.

Eintritt: VVK 17 € / AK 20 €

Das vollständige Programm
Tickets gibt es hier